예심을 거쳐 최종심에 오른 작품은 이노 씨의 〈십 원짜리 동전, 거울〉 외 2편, 이우식 씨의 〈벼루에 새긴 대숲〉 등이었다.

이 가운데 이노 씨의 작품 〈십 원짜리 동전, 거울〉을 장원으로 뽑는 데는 많은 시간이 걸리지 않았다. 그의 다른 작품 〈철거지역 느티나무〉 〈물에도 목소리가 있다〉에서도 볼 수 있듯 오랜 기간 연마한 내공이 예사롭지 않았기 때문이다. 소재와 주제의 참신성은 물론, 신인으로서 4수, 5수 호흡이 긴 작품을 능숙한 솜씨로 처리해 내고 있어 믿음이 갔다.

‘연어가 회귀하여 바위틈에 산란하듯 오래 된 장롱 밑에서 휘적거리는 바람/숨어든 동전 탑 속에 사리 하나 슬겠다(〈십 원짜리 동전 , 거울〉 넷째 수)는 일상의 삶을 명상적 삶으로 이끈 사유의 깊이와 세련미가 보인다.
다만, 시조 3장의 배열을 초장·중장을 한 행으로 처리하여 종장과 함께 2행 배열한 것에 특별한 의미가 있는지 묻고 싶다.

이우식 씨의 〈벼루에 새긴 대숲〉은 힘이 있는 작품이다. 시조가 갖춰야 할 품격과 전통미를 이 작품은 유려한 필치로 그려내고 있다.

‘벽을 마주 대하면 벽이 무너지고/어둠이 다가오면 어둠을 깨치는 힘/혼자서 무릎을 꿇는 푸른 뜻 글자 하나’(둘째 수)는 힘 있고 아름답다.

그러나 다소 의욕이 앞서다 보니 셋째 수에서 ‘문신의 아픔’ ‘고뇌의 순간’ ‘혹한의 계절’ 같은 구절이 연거푸 등장하는, 감정의 과잉이 보였다.

시조가 무엇인지 알고 쓰는 신인의 탄생이 반갑다.

시조에 정진해 온 날들에 박수를 보내며 앞으로 ‘나만의 시조쓰기’로 대성하길 빈다. ■